2018易兰赴日考察 | 行走在设计与艺术之间

着愉悦的心情，穿越云海，易兰年度优秀员工代表赴日考察团的小伙伴一行人到达大阪，开启了“大阪-京都-富士山-东京7天全面考察”。此次行程，如有神明护佑，遇台风改道，就着晴朗的天气考察团一行参观了日本众多经典大师建筑景观作品。包括顶级商业综合体、文创、传统庭院寺庙、文化建筑多种类型，收获满满。

Ōsaka 大阪

行走在设计与艺术之间

大阪是考察旅程第一站，位于日本关西地区。旅程的第一天团员们很快进入到带着专业眼光考察学习的状态。公司安排的行程非常丰满，一天之内便涵盖从古至今的大阪建筑精髓。

飞鸟博物馆

建筑之旅的主要特色在于对景点选择上的剑走偏锋，出团考察第一站便是古墓主题博物馆。飞鸟博物馆命名取材于飞鸟时代墓葬群。展示建筑与山体的走势保持一致，从外观上看为依山就势的典型山地建筑，却用清水混凝土于人行通路上切割出利落的几何线条。

飞鸟博物馆是展示古坟文物的博物馆，呼应主题「古代的国际交流和国家的形成过程」，安藤也为这座博物馆设计了特别的「黄泉之塔」，顺应地形坡度设计了巨大的阶梯，其实是屋顶的大楼梯。

日本全是“细节控＋处女座”，在一切生产生活细节中做到极致。只想提一个例子。由于受到地震影响，飞鸟博物馆近期维修所用到的脚手架材料如图，其中木板边缘可以明显看到内嵌了波浪形金属构件，以加固防止木板边缘开裂。

据同事说，之前项目中也有设计过类似的木材加固处理方式，强调是使用在可以影响景观效果的构件位置。但是施工的时候认为过于麻烦并没有实现。日本是一个愿意花费时间与人力去加固一个临时脚手架的国家，也说明他们对人员安全的高度重视以及对细节的精致要求。拿这个小小的细节相比较，高下立判。

大阪城公园

带着400年前丰臣秀吉的荣光的绿顶建筑天守阁，清澈的护城河水和石块砌筑的城墙，人神分界的鸟居，每隔五千年和一百年打开一次的时光胶囊，分隔栏杆上有爱的小心思，浪漫的树的精灵。

Grand FrontOsaka

Grand Front Osaka位于大阪梅田区的大型商业综合体，与大阪车站通道连接，完全是被清水与绿树环抱的自然之中，建筑空间的多重可达性，让游客有了一种全新的邂逅与感动。据说，此项目在20几年前就已经开始规划，2010年动工，2013年一期正式开业，以爆发式的姿态展现出她那迷人的魅力！

Grand Front Osaka 是大阪站前的城市综合体，集餐饮商业购物各种交通换乘于一体，人非常多，当天在广场上还有一个集市，继续参观了360度全景意向图瀑布下面的露台吃下午茶那绝对是超赞，水声略大，适合我这种大嗓门儿整个区域水景一直贯穿，走到写字楼区域变成了几种材质场地交错的直线条构图，两排银杏贯穿。拐个弯来到酒店前的入口庭院，对景枫树大家自行脑补，再过一个月就是红叶了，那是相当的美啊！两个屋顶花园也非常舒适。

 难波公园

难波公园并非传统意义上的公园，其层层仄仄，是一座看起来如同空中园一样的完美建筑。原址是一座棒球馆，位于大阪传统热闹商业区的现代建筑，邻近难波火车站，离机场一站之遥，将城际列车、地铁等交通枢功能与办公、酒店、住宅完美结合，是日本开发成功的城市综合体的代表项目。它是一个购物中心与办公楼的综合体。远看该建筑是一个斜坡公园，从街道地平面上升至8层楼的高度，层层推进、绿树茵茵，仿佛是游离于城市之上的自然绿洲，与周围线形建筑的冷酷风格形成强烈对比，成为嘈杂背景下的一处生动、温馨的街景。后前往最繁华的商业中心。

丰富的高差带来了趣味性的竖向设计体验，路和场地的尺度亲人，感受私密，处处可停留

和大阪不同，京都就像一个从古代款步走来的少女，完整的保留日本传统城市风貌，还能在街头偶遇祭祀演神的游行队伍。京都很好的保留了日本的传统艺术，包括但不限于都市风貌、手工艺、表演艺术以及传统习俗。

美秀美术馆

重头戏来了！在2018年红叶季，易兰考察团特别调整时间安排增加一座到达难度极高、却为京都郊外隐秘中的隐秘的一座美术馆，一年有1/4时间关门，由大师贝聿铭亲自操刀设计，与自然融为一体的美秀美术馆。

贝老的美秀美术馆，很！惊！艳！绝对值得开车两小时专门跑一趟，坐在这里静静地眺望远山发发呆那都是极好的！感叹这里设计及施工细致到令人发指！谈别的咱不专业，光是说地面铺装和墙面的对缝就够我们消化一阵子的，施工误差很小完成度很高。

龙安寺

龙安寺庭园作为著名的枯山水庭园果然名副其实，在寺庙方丈前一片矩形的白砂地上，分布着5组长着青苔的岩石，坐在庭前走廊上感受一番禅意。只是几块小小的石头，看似漫不经心的摆放，却是精心设计的布局，而且还有奇妙的隐喻。

金阁寺

^{金阁寺由金箔装饰，一只飞舞的金色凤凰矗立屋顶，十分夺目。}

^{金阁寺与富士山、艺妓并列为外国人眼中日本三大典型印象。}

陶板名画庭院

^{陶板名画庭园坐落在京都市北部，是著名建筑师安藤忠雄的清水建筑作品，以陶瓷为材料复制世界经典名画。是典型的先有展品后设计建筑的美术馆。}

富士山

很多人在富士山地区连住好几天，可能都难以见到富士山的全貌。所以看富士山，一般是要拼运气和人品的。然而我团运气极佳，在开往富士山的路途中便能一睹她的全貌；而且还是带着一朵小小的斗笠云的哟。就连全程安静驾驶的日本司机都在兴奋的说这样的景观难得碰到，真是我们团队的幸运呢！

^{斗笠富士山  （特别感谢萤火 团友供图(✧◡✧)}

POLA美术馆

POLA美术馆，是由日本日建设计公司安田幸一先生设计的。“与周围丰富的大自然相协调”是设计的主题，在设计上突出了光的效果，在展示与保护的结合上进行了有效的处理。

Pola美术馆—最让我惊喜的是展品，梵高、莫奈、塞尚、摩尔、马蒂斯、夏加尔……各种收藏一线大师！里面随处可见的小小雕塑提供了一个活泼的艺术氛围，弱化了展厅内外的区别。美术馆本身的建筑材料为清水混凝土搭配大量玻璃构件，但是主要人行门却是一扇温暖的榉木门，上面隐约雕刻着樱花花瓣，给人一种美好而体贴的感觉。展厅内部的静音天花板充满韵律，打上去的光线也清晰干净，静谧怡人。

另外POLA美术馆还有一个提升体验感的点在于它提供了三处印章台，三个不同颜色的印章可以攒成一副花瓶静物画，盖在空白明信卡上留作纪念。

果说京都的性格类似故都北京，那么东京就可对应我们的繁华都市上海。东京不仅范围特大，也是人口最密集的城市。银座和六本木的火树银花和浅草寺的小街交错纵横的观感又是如此的不同。一路走来，东京是我在日本体验最先进，最现代的城市。从建筑到美术馆的展品来说是更具先锋性试验性的。

北斋美术馆

北斋美术馆由妹岛和世操刀设计，收集展览浮世绘大师葛饰北斋的超过1800件作品。其中就有浮世绘绘画的代表作《神奈川冲浪里》。

表参道

一千米长的街道，除坂茂外所有日本普利策获奖建筑师都有一个以上作品，汇集了安藤忠雄、隈研吾、伊东丰雄、妹岛和世及西泽立卫（SANAA）、青木淳、HERZOG & DE MEURON 等20位建筑大师的建筑。上百个高端品牌，这里是时尚和潮流的聚焦地，也是各路建筑大师作品的一个展示场。

21_21 Design Sight

21_21读作Two-one_two-one，20/20 Vision代表正常的视力范围，21_21则代表更加敏锐、具有前瞻性眼光的视觉设计。由服装设计大师三宅一生和当代建筑大师安藤忠雄共同创作的结晶，是日本独有美学的代表作，是各大文化活动的据点。设计以“可以代表日本的窗口性建筑”为宗旨，采用日本最长的多层式玻璃贴面围墙，复合式曲折的巨型铁板为屋檐，将日本建筑工艺在技术层面上发挥到了极限。

森美术馆

六本木City View展望台

相比于东京塔和晴空树，东京City view展望台少了人潮多了感动。在步入由360°玻璃窗环绕的展望台的一刹那，整个东京的繁华便会映入眼帘，霓虹之国的深层含义了然于胸。暖橙色的东京塔矗立其间，仿佛在诉说着这个城市的过往，温暖着千家万户。

东京艺术大学

位于东京都台东区上野公园的日本国立大学。主要目的为培养美术和音乐领域的艺术家。也多被简称为“艺大”（げいだい）。东京艺大培养了许多日本代表性的艺术家，其中美术学部是日本绝大多数著名画家、艺术家的摇篮。在日本国内被一致公认为日本最高的艺术家培养机构。

行程中安排了一天半的自由行，小伙伴们各自奔赴心仪的目的地，或是朝拜大师作品，或是寺院抄经静心，或是沉醉在京都美景中……

见稻荷神社

东京国立美术馆新馆

琉璃光院

这是一场“心灵之旅”，在这短暂的几天里，留下印象最深刻是日本的人文、环境及那些隐匿在城市细微处的精致与认真。

不拘泥于单一的艺术形式，建筑、绘画、美食、美酒，沉浸其中，才能感受到艺术之都的美妙这些经历，让我们流连忘返。整个旅程中，大家边看边讨论，边玩边体验，抠抠摸摸量一量，想把日本景观上的精华揣在口袋里面带回来，完美！

_{项目咨询：18510568018（微信同号）}