隈研吾的新尝试 多风格绿盒子
瑜舍坐落在北京新兴的时尚街区“三里屯Village”,是一座时髦的Boutiquel酒店,中文名称“瑜舍”不仅体现其翡翠绿的玻璃外墙,英文名称“ The Opposite House”还意指中国四合院内正房对面的建筑,也就是通常向南的那一座让尊贵宾客留宿的建筑物。
瑜舍的建筑及室内设计均由近年来在设计界备受推崇的日籍建筑师隈研吾(Kengo Kuma)主理,近年来他设计的日本“水/玻璃”房子、LVMH集团日本总部、三得利美术馆以及在中国的“竹舍”、“Z58”等作品一直备受推崇。擅长采用自然材料、注重文化传统,是典型的隈研吾风格。作为隈研吾(Kengo Kuma)的首项酒店工程,他在瑜舍改变了酒店空间的一贯定义,尽量减少传统酒店的间隔与限制,从而营造出一个顺畅自然的空间,却也营造出一个与往日的隈研吾风格有所区别的风格。
城市绿洲的平静与激情
对于一座Boutiquel酒店来说,如何凸现自我,却又能与各种环境因素融合,显得异常重要。瑜舍的周围有着造型各异、夺人眼球的建筑,有着都市夜生活的热闹与繁华,也有着传统住宅区的宁谧与安静—于是,隈研吾(Kengo Kuma)让瑜舍的外观像个大型的绿色玻璃方盒子,点缀以几排“隈研吾绿竹”,自然的绿色,现代的几何形态,结合成一座具有现代都市感觉的绿洲。无论你从哪个部分看到它,都会让你一眼发现它,并对它产生好奇。
在瑜舍的大堂里,你可以感觉到原木带来的感动,那些原始、自然的纹路所呈现出的情感,是那么细腻而低沉。而低垂的幔帐,却用夸张的曲线效果,打破了空间的沉静。红色、黑色、金色、白色虽然有着不同的风格表达,却将自然、奢华、酷等等风格一同收容,捏碎了又融在一起,丰富的层次,让平静与激情相互作用,让人感觉到一种更加“完整的性格”。隈研吾(Kengo Kuma)曾说过,“我觉得建筑设计一定要顺应环境,这包括社会的环境、自然的环境和人文的环境。” 他用瑜舍夺目而富动感的外观与内敛而富有力量的内在,表达着一种多文化、多风格的融合。
光的影子
光是极容易让人感动的—但是,大多数的酒店会舍弃自然光,转而选择大量的灯光设置,以便让自己显得更加气派、庄重、雍容典雅,就像一个贵妇一样端庄地等待着客人,带着微笑,却矜持不易亲近。瑜舍,却恰恰使用了大量的自然光,光的影调会为这栋新的建筑带来故事般的叙事效果,让人沉浸。
“让充足的光线流进酒店之内”是隈研吾(Kengo Kuma)为瑜舍提出的方案。无论是大厅还是客房,你都可以看到光线与空间元素之间形成的关系—那些与人有关的阴影或大片的光,那些通过透明的材质变得柔和的光,那些因为轻盈的材质而灵动的光,那些因为质朴的材质而变得低调的光……通过不同的材质与颜色,隈研吾(Kengo Kuma)让光变得跳跃或者含蓄,在人周围形成了各种光语言,带领人们进入更深层次的体验中。
除却自然光,隈研吾(Kengo Kuma)还为瑜舍辅以各种灯光设置,他说,为展现城市绿洲的平静特质,瑜舍整体以绿色为主题,并以自然光线及灯光作为重要设计元素。在瑜舍,灯光的变幻,可以将白昼的景观幻化成夜晚,营造独特的空间体验。即半开放的泳池,“光线”也依然是这里重要的设计要素,自然光线加光纤灯光,配以可以反射光线的不锈钢材质,在不同的水波下,光开始以不同的形状和强弱程度出现在人的周围,颇有些奇幻影片的调子。
中国味道
每一座Boutiquel酒店都会有着自己独特的个性。瑜舍拥有杂糅了现代和传统的设计元素,有着奇异、瑰丽的一面,也有着另外一重简单、含蓄的性格。
隈研吾(Kengo Kuma)解释说:“精致豪华的时尚酒店乃私人与公用空间的有趣结合,既要提供如住家般舒适隐逸的环境,同时亦要于人流不绝的公用空间展现无尽动感。为了流畅地结合私人与公用空间,我们以柔和含蓄的界线来划分各个区域。”把可以藏的都藏起来,让剩余的东西开始“写意”—这种带着些东方审美情怀的设计,在瑜舍中随处可见。
客房设计简洁、精致,大量回收橡木的使用,将地板、家具及浴缸统一为同一种表达语言。中国传统装饰,配合现代的线条,又将一切变得更具时代性格。浴室的设计灵感来自亚洲家居设计,橡木质深浸浴缸、概念雨洒式淋浴、地热发热方式……每一个细节,都周到地考虑到使用者的需求。
隈研吾(Kengo Kuma)对于视觉的掌控力,使得瑜舍呈现的整体气质非常具备“大片风范”,超高的空间设置,却配以极矮的大堂家具,夸张的帷幔,再加上李晓峰、李文生等艺术家的作品,让瑜舍有了些许艺术博物馆的意味,也让流淌的空间有了些许停顿。而以钢铁制成的、常常被人误认为是大理石凳子的黑色水池,斑驳的仿旧效果带来了有关光阴的故事。
那面由几何形状形成的装饰墙,其实是由可抽拉小柜组成,它的灵感来自中国古老的药柜,只是在新的金属和塑料材料与新的排列方式下,变得更像是装置艺术品。当然,它还是可以用来摆放各种东西——艺术与实用,其实真的可以不分家。
多风格的惊喜
除却大堂、客房等多变的设计外,瑜舍的多间餐厅、会议室及迷你会所均由多次获奖的国际设计事务所Neri and Hu Design Research Office (NHDRO) 之创办人Lyndon Neri 及 Rossana Hu携手设计。
面对位于地下层、四面围墙的空间,设计师将此划分为五大截然不同却又彼此相连、互动的区域,并以五种不同元素,配合相关物料,突显各区特色。其风格层次非常丰富,虽然和隈研吾的极简、自然有所差异,却也相映成趣,形成了多层次的感官体验。
人们最先感受到的一个区域名为“The Egg”,青铜门槛、洁白空间、平滑的精钢地面、椭圆形的顶部,当你站在其中,会产生悬浮于半空中的奇妙感受。就像设计师所说,The Egg寓意着生命之初,寓意着关于疲倦和劳累的顿悟,而The Egg正是用一种宁静的氛围,让来者在踏入性感、华丽的用餐区前得到彻底放松。
如果说自然是瑜舍的主要DNA,那么,它同时流淌着多种血液,使它成为名副其实的“混血”,酒吧“Punk”就像这些血液中的极异类的分子,它不仅是这群空间当中唯一的透明“匣子”,粗糙的金属幕帘,教堂般设计的木制桌椅、洁净平滑的水泥吧台,Grcic 圆滑见方的座椅,Maarten Baas 吊灯……都为酒吧塑造了奢华与摇滚兼容的风格。
瑜舍,就像是城市中的一个透明的绿色盒子,散发的光彩是自然而瑰丽的,也是多样的。也许,这正是在现今生活中,人们需要的一种设计表达。