DOMUS:土人设计红色的树

　　编者按：近日全球建筑与设计领域的顶级权威杂志《Domus》采访了土人设计的院长兼首席设计师、北京大学景观设计学研究院的创始人和院长俞孔坚教授。译文如下：

　　由俞孔坚率领的中国土人设计将一处废弃的垃圾场改造成了植物园。这位中国的教授阐述了他们的景观设计方法背后的理由。（Laura Bossi）

　　在秦皇岛植物园里，红色将人活动的区域和自然的区域区分开来。中国最重要的环境设计机构——土人设计通过这种方式来定义公园里不同的元素：入口处的篱笆闪着亮红色，就像步道和植物种植园的围墙一样。透过这些篱笆和镂空的围墙可以观察到一丛丛分类种植的植物。最后，设计师安置在山顶周围的5个高大的人工“树”彰显了场地的特征。

　　这些亭子受附近河流沿岸一系列的起重机所启发，远远地向参观者暗示他们可以在这里的荫凉下休息放松。颜色的运用、一系列戏剧性的景观节点、看起来像是艺术装置的设计元素是使设计永远不乏味的基本要素。在改造环境退化的场地方面，该项目也取得了成功，比如将秦皇岛变成了一个教育体验的场所。
 
　　由北京大学景观设计学研究院的创始人和院长俞孔坚率领的土人建筑与景观规划设计研究院以天津一个废弃沼泽地的栖息地恢复项目——天津桥园，获得了2009年巴塞罗那世界建筑节最佳景观奖。
 
　　DOMUS：您常常参与修复被破坏或者退化的景观，这是否可以反映出整个中国对环境问题越来越重视？您是如何处理这些项目的？

　　俞孔坚：环境的生态修复当然是当代中国的重要课题。我们国家的人口占世界人口的22%，但拥有的水资源、可用耕地和其他自然资源却不到10%，远远低于世界平均水平。过去30年的粗放的城市化和工业化导致我们国家的土地过度开发、污染严重。660个城市中有400个城市遭受着水源短缺、75%的地面水被污染、湿地正在消失、河流和湖泊正在失去它们调节雨洪的功能、土壤也大范围内被污染。地下水供应已经枯竭，实际上，这片土地上每一个角落，无论是在城市还是乡村，都已经或多或少地被污染了，它们亟需修复以恢复其生态功能。这种生态恢复的工作需要在所有的尺度上进行，从国家景观的尺度到单一的建筑再到某个后花院。

　　所以我把景观、城市化和建筑设计的实践定义为生存的艺术。它完全是关于如何保护和恢复一个生态的、健康的环境的。我们生存的土地系统需要供养一个要求苛刻的民族，他们渴望变成城里人、不可持续地消费资源和生态系统服务。这是一个关于土地和我们这个职业的伦理问题。

　　那么，如何处理这些项目？首先，你需要解读这个场地，并尊重场地本身及其与当地景观的关系，例如雨水过程、生物过程和文化历史过程，由此发现这个场地所存在的问题。第二，寻找解决方案，这个方案需要基于科学的理解并且符合生态学原则。第三，方案需要有创造力、设计巧妙，它不是单一的工程解决方案，而是整合了生态学、工程学和美学的方案。
 
　　我把这种方法叫做“生态最小化原则”。这里所说的不是形式上的最小化，它指的是通过对自然过程和格局最小的生态影响和干预，获取最大的效益（比如说镶嵌在自然基底中的红飘带）。

　　DOMUS：作为北京大学景观设计学研究院的创始人和院长，您还是哈佛大学的访问教授。请问您能够整合中美景观设计方法的差异么？

　　俞孔坚：中国的造园设计和艺术有着久远的传统，但这和景观设计学差异很大。中国的景观设计学基本上是个新的职业，仍旧需要更多的实践来明确地定位。我把中国的景观设计学（不是造园艺术）归根于土地利用、城市建造、灌溉和耕作的生存艺术。我相信景观景观设计学不应该从以满足贵族阶层消遣为目的造园艺术中追根溯源。

　　我在哈佛大学设计学研究院所教授的课程对于我和我学生都是难得的经历。这个工作室模式的课程由景观设计学系和城市规划设计系联合举办，学生由两个系各出50%。我们尝试着打破文化和职业的界限，训练年轻的一代规划师和设计师，来应对全球化，使他们对文化变得敏锐，能够在不同的文化中工作，发挥他们能够跨界工作的优势。

　　DOMUS：自2002年以来，土人设计已经荣获8项备受瞩目的美国景观设计师协会年度设计大奖。2010年您所设计的上海后滩公园、秦皇岛滨海修复和天津桥园则囊括了3项ASLA大奖，那么，您认为土人设计的作品最大的优势是什么？

　　俞孔坚：土人设计作品的优势在于它们生态上的完整性、对文化敏感的设计方法，以及对生态与当代艺术的整合。自从奥姆斯特德时代，景观设计职业似乎都在为成为艺术还是生态科学之间挣扎。而我们实际上采取了折中的方法——生态的艺术（eco-art）。这么做的关键是通过具有革新精神的设计，寻求基于生态学的解决方案。如果是单一地关注生态，不进行任何设计和艺术的处理，会使得景观设计师这个职业被忽视，得不到人们的认知和关注。要对文化敏锐并不是说将自己禁锢在传统里，我们的目标是定义当代中国当代的白话和新美学。我们要体现当地特色，做优秀、漂亮的设计。

　　DOMUS简介：
　　《Domus》1928年创刊于世界现代设计发源地之一米兰，在长达81年的悠久历史中，以其敏锐的视角、深刻的洞见，奠定了在全球建筑、设计领域的至高地位，见证并推动了世界现代建筑、设计及品牌的发展，成为一本设计界无人不晓的最具影响力杂志。

　　能够被《Domus》报道成为所有建筑师、设计师、学者及产品品牌的极大荣耀。而在《Domus》的历史上，更有众多世界著名建筑大师曾在《Domus》担任编辑工作，包括普利茨克建筑奖得主艾德瓦尔多·苏托·德·莫拉（Eduardo Souto de Moura），英国建筑大师大卫·奇普菲尔德（David Chipperfield），鸟巢设计师赫尔佐格（Jacques Herzog）与德梅隆（Pierre de Meuron），以及斯蒂文·霍尔（Steven Holl），雷姆·库哈斯（Rem Koolhaas）和让·努维尔（Jean Nouvel）等。

秦皇岛植物园鸟瞰

场地规划平面图

植物园入口，运用当地的青砖所做的当代设计

药草园：用于中国药用植物展示的一系列庭院

药草园

枣园：场地原有的枣树被保留了下来，游客中心绕枣树而建

枣园

土壤轴：从岩块、沙子到土壤，并种植有当地树木和多年生植物创造了层次分明的植物群落

草本廊道：沿着蜿蜒的廊道生长着乡土草本，该廊道是穿越公园的主要步道

果园阶地：桃树、梨树、杏树、核桃树生长在依原有地形而建的阶地

山谷：穿越人造山的人工山谷被用来展示附近山脉的地质纹理

山谷

亭子：受附近河岸常见的起重机所启发，被设计用作遮荫设施，可在为游客提供座椅的同时支撑蔓生植物