威尼斯建筑双年展　音乐和建筑联姻

　　本届威尼斯双年展与音乐有关的建筑方案多达四十个 　　日本建筑家隈研吾利用高科技创造了一个让人耳目一新的互动庭院，隈研吾说：“我想创造一个有反应的园林，现实中建筑和园林是不断互动的，当太阳升起的时候，一天当中光在逐渐地变化，建筑也产生令人惊奇的角度，然而相似的是，当风吹动的时候，树叶和树枝在园林中摇摆，尽管它们在变化，人们仍然认为，建筑和园林是静态的，为了消除这种幻觉，人们设想出了枯山水。白沙被划出纹理，这说明园林是可以做出响应的，对于那些认为枯山水是静止的人来说，我希望能创造出一个随时间变化的，可以做出反应的园林。现在的高科技可以支持这些想法，我和虚拟现实的创始人MichitakaHirose教授合作，这样我就发展了这个静止园林的概念。” 　　然而我们在会场看到这个虚拟互动庭院的状态，实际上是用一支毛笔，在电脑的屏幕上随意书写，这样一个机器车会在白沙上按照书写的线条划出痕迹，真是一次奇妙的体验。 　　CLAUSENKAANARCHITECTEN设计的歌剧院，和伊东丰雄参加的是同一项国际竞赛，根特歌剧院的基地位置，是一个逐渐被扩张的城市和一条叫Schelde的河逐渐雕刻出来的，根特这种多变的自然条件，决定了这个地点的特性。建筑设计的空间包括三部分，首先必须维护歌剧厅的结构所涉及的景观，这个形态源于这个基地原有的有机特性；外墙是玻璃的，玻璃的主要特性不是透明而是反射，透明的角度因不同的功能所决定，它赋予城市的景观以功能，即一个可视的轮廓。日光的反射，将给这座建筑蒙上一层金色的光，这是由表皮的材料性所带来的灼光，从而玻璃的感觉就自然消失了。 　　荷兰的NOX设计的SON-O住宅，其结构不仅是建筑装置还是声音装置，它能够让人们不仅仅在音乐的结构中听到声音，还能参与声音的合成。它是一个乐器，作曲和演播同时进行。在这个住宅里（实际上它并不是住宅），NOX在不直接影响音乐效果的地方放置了23个传感器。这个声音系统由音响艺术家EdwinvanderHeide设计，它基于声音干涉与频率相关的波纹模式。参观者不能直接影响声音，但它们是互动的。作曲是一个进化性的记忆景观，它随空间中实体的行走行为而发展。 　　日本著名建筑家伊东丰雄为比利时设计的根特歌剧院，被称为“酶的建筑”，伊东的天才在于他总是拿出令人惊叹的新方案，伊东丰雄把根特歌剧院作为一个大型的可以弯曲的方案，即创造一个流动的空间系统，这个系统的室内空间呈现出一种复杂性。它的优秀之处在于这个方案完全不同于一般建筑的整体形态，而是源于生理学，即一种描述人体内部的科学。建筑家伊东丰雄的视线开始关注人体内部的消化内分泌活动，以及他的酵母转化。 　　这是由丹麦和比利时籍建筑师建立的事务所Plot创作的方案，它用了一种避免和传统类型重复和冲突的，激进的新方法，建筑的表皮和室外的公共景观相互变换。这个音乐厅方案，创造了一个有力量的文化氛围，它在一个动态的体量中定义公共空间和剧院的活动空间，这是一个有2000个座位的表演艺术中心，坐落在一个港口发展的区域中心。音乐厅是位于广场的一个有独立特征的形体，建筑家认为这座建筑在城市文脉中形成一个焦点。整个建筑设苹