东京互动性艺术装置设计
为了营造互动性艺术环境,日本艺术工作室Team Lab在东京3000平方米的地方集合了一些漂亮、奇特的艺术品。这些装置都是响应性的:游客即时影响和塑造不断变化的作品。在人鱼共舞——无限(the Dance of Koi and People – Infinity)装置中,游客的小腿会浸入浅池中,四周全是镜子,营造出身在无界空间的效果。当人们走在水中时,会迸射出鲤鱼形状的水光。
这些艺术家表示,“鲤鱼的轨迹是由人们的存在决定的,它们追随水面上的光线移动。”更惊奇的部分是:“当鲤鱼与人们相撞时,还会变成花朵而向四周散落。”
这个艺术作品是由一种即时算法衍生而来;既不是“预制的动画也不是循环设置”,而是连续互动和不断变化的作品。
在“漫步于水晶世界”(Wander Through the Crystal Universe)时,游客与巨大的点彩画雕塑互动,这样“光粒子就被控制,随着观察者与装置的互动进行变化。”当游客移动时,灯光就会变化。当更多的游客进入时,灯光就会聚集。游客可以使用智能手机选择该装置中所有的颜色和形状。
在“浮于花落世界中”(Floating in the Falling Universe of Flowers),游客能够进行季节变化。当游客穿行时,花朵会凋零、枯萎。生死轮回永久的持续下去。在这个装置里,游客可以使用智能手机选择蝴蝶,把它们放飞到周围的“花朵世界”中。
最后,“柔软的黑洞”(Soft Black Hole)建造出一个黑色空间,感受不到地面、墙壁和屋顶界限,营造出惊人的空间感。当游客进入这个空间,它们的身体重量会转换环境,这样游客会影响其他游客的空间。“你的身体改变了空间,而空间也改变了其他人的身体。”
高银锋/译原文链接:https://dirt.asla.org/2016/08/03/a-universe-of-interactive-art-in-tokyo/
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