首届深港设计双年展9月开展

　　为贯彻落实国务院综合配套改革方案中明确提出的深港联手打造国际文化创意中心这一宏伟目标，由深圳市经济贸易和信息化委员会、深圳龙华新区管委会、香港设计总会和深圳市工业设计行业协会联合主办的第一届深港设计双年展将于9月6日在大浪时尚创意城和华·美术馆盛大开幕。

　　深港设计双年展每两年一届，深港两地交替举办。2014第一届深港设计双年展以“双城•创意Let’s Create!”为主题，集结了深港两座城市的40多个设计协会、机构及院校共同参与，跨界工业、平面、艺术、建筑、室内、服装、时尚、新媒体与科技等多个设计行业，以八大展览+八大公众活动的多元化形式，于9月6日-11月1日期间，为深港两地市民带来一次综合、丰富的展示体验。旨在通过深港设计双年展招揽两地的优才，助推龙华新区的各类产业创新驱动，转型升级，吸引深港两地时尚产业落户龙华，共建时尚产业生态圈。同时，通过深港设计双年展平台，有效地以设计驱动双城融合，集聚深港创新设计资源，深化深港设计交流与合作，为深港共同打造国际文化创意中心营造氛围和搭建与国际“大设计”接轨载体。深港设计将强强联手打造国际独一无二的“设计双城”。

　　互动时装秀揭开双年展序幕

　　9月6日，首届深港设计双年展开幕式将先后在龙华新区大浪时尚创意城及华·美术馆举行。届时，香港商务及经济发展局局长苏锦梁、深圳市领导、龙华新区领导及深港两地设计界代表将纷纷出席，开幕式由凤凰卫视著名节目主持人许戈辉主持。

　　领导及嘉宾将在大浪时尚创意城共同启动深港设计双年展，并参观深港工业设计创新展、深港新锐设计及获奖作品展。随后，将移师华·美术馆观看深港时装展。以“融”为主题的深港互动时装秀作为首届深港设计双年展开幕式的亮点活动之一，标志着这场历时两个月的深港设计盛宴——八大展览+八大活动正式掀开序幕。

　　40位资深时装独立设计师（深圳香港各20名）呈现的最具艺术性及代表性的原创服装设计作品将在互动时装秀上由模特儿以走秀的形式呈现，这些原创时装代表了两个城市的潮流趋势、风格以及创意，并向全世界展现亚洲最新的时装设计。

　　双城十年·视觉传达设计展

　　深港设计双年展八大展览之一的视觉传达设计展，由「双城十年· 视觉传达设计展」、「双城计」主题海报创作邀请展和设计论坛活动组成。「双城十年·视觉传达设计展」邀请了深港两地超过六十位举足轻重、不同年代的设计师及设计团队，展示近十年来精选作品，并于九月初在深圳华侨城文化创意园北区B10空间展出。「双城十年·视觉传达设计展」将完整纪录近十年深港视觉传达设计领域的发展状态，透过品牌、宣传品、出版物、海报、字体、涂鸦、空间、动态八个类别，来呈现两地近十年在各自生活文化背景影响下的设计生态，和对两地民众生活方式的影响。

　　「双城计」主题海报创作邀请展，邀请了深港两地各二十位四十岁以下新一代的平面设计师及设计团队参与，集中展示新一代深港两地的创作新动力。展览主题「双城计」中的「计」既是「设计」的「计」亦是「生计」的「计」，我们希望透过参展设计师 /设计团队的创作，传递出他们对两地「设计」和「生计」上的独特观点和态度，希望透过展览呈现出一个多元价值的双城关系，促进两地文化交流和发展。

视觉传达设计展展品《字象乾坤》——中国知名设计师韩家英设计作品

　　中国知名设计师韩家英不仅是本届深港设计双年展的创意总监，还是本次“视觉传达设计展”的特邀设计师，其设计作品“字象乾坤”将在「双城十年· 视觉传达设计展」中亮相。此作品用设计的基本元素“点、线、面”，结合中国的《道德经》、《易经》、《菩提偈》三大古老哲学中的精粹典著，探索汉字字体设计的可能性，释放汉字的美学魅力，以平面设计的艺术向汉字以及中国哲学致敬。

　　在“设计论坛”上，10位深港传达设计师会以 “从设计看社会价值”为主题，分享各自的工作经验，每位设计师有20分钟的时间来展示与“双城未来”这一活动主题相关的作品，此外，设计师们还会与现场观众共同探讨未来设计如何有效地将价值传播给各行各业这一话题。所有的讨论内容会以 “白皮书”的方式在网上公布，并公开分享给相关企业。

　　深港独立服装设计师携手 领衔时尚设计盛宴

　　首届深港设计双年展邀请到深港40名资深时装独立设计师为两地市民带来一场服装时尚设计盛宴，他们将携带最具代表性的服装设计作品参与到“创新时装设计展”中来。

　　本次“创新时装设计展” 以“融”为主题，不仅在专业的设计领域搭建起沟通融合的平台，更以“时尚渗透到城市之中，走向公众”为宗旨，引导并激发普通民众对时装的认知与情感。其中，来自香港的时装独立设计师邱梓豪在“创新时装设计展”中展示的作品名为“新油画”。深圳东方逸尚服饰有限公司“Luozheng”品牌独立设计师罗峥展示的作品名为“水墨映像系列”。

创新时装设计展展品《新油画》——香港独立设计师邱梓豪设计作品

　　邱梓豪的 “新油画”当中有西方人的脸庞，与港式知识女青年的身影，通过儿时涂鸦剪切拼贴的方式结合，将东西方文化碰撞在一起，进行超强的视觉冲击。而不同画面感的拼接，使其更有油画的立体感与故事感。

创新时装设计展展品《水墨映像系列》——深圳东方逸尚服饰有限公司“Luozheng” 品牌独立设计师罗峥设计作品

　　罗峥的“水墨映像系列”将中国的传统元素融入到设计中，墨色流淌沾染似水年华，浓墨渲染的时光，沉浸在如梦如幻的丹青意境里，暗香幽然唤醒柔软的心房，挥洒自如的青春恍若昨天，在无限美好的记忆中永恒定格。

　　“双城共创·Face to Face” 主题装置展

　　主题装置展将以巡展的形式在深圳市职业技术学院艺术设计学院、大浪时尚创意城、香港明爱白英奇专业学校展出。36名来自香港和深圳（每个城市各18名）的设计专业的大四学生，以及12名设计导师（每个城市各6名），分六组，受邀在深圳大浪时尚创意城展示大型公共设施作品。他们将围绕“双城共创·Face to Face”的主题，在指定的时间内，用指定的材料进行创作并完成作品。这些作品将体现香港和深圳在提高城市环境质量所具备的创造力。

　　本次主题装置展，整个分组分配、创意提炼、共同创作的过程都将全程拍摄记录下来，展览以静态的艺术装置作品展示为主，同时，通过多媒体的展现形式，对整个创作过程进行视频播放，以帮助参观者更充分地了解每件作品所传达的真正意义。

　　空间体验设计展 设计渗透公众生活

　　来自香港和深圳的设计师、艺术家将与公众一起参与空间装置艺术设计作品的制作。通过材料、原创家具、装置艺术和灯光艺术的综合互动，触动公众对设计的热情，让参观者更深层次了解生活空间的设计环节、材料运用以及艺术品的创意使用的展览。

　　空间设计体验展由“材料装置艺术空间”、“体･验：人、墙、空间”、“原创艺术家具”、“打开盒子-DIY家具工作坊”组成。其中的“体･验：人、墙、空间”包括两部分，第一部分是“BETWEEN WALLS”，邀请12 位著名香港室内设计师，展示他们理解香港城市空间的感受而创作出一系列的空间装置艺术设计；第二部分是邀请32 位新晋香港和深圳室内设计师（每个城市16名），展现他们对空间的独特理解。

　　DIY家具设计工作坊的场地设计已经是一件展品，由一个打开了的大木盒子，倒出大小不同的木盒，犹如设计的灵感在每个人的脑中涌出来一般。同样，工作坊所用的台子及椅子都是由这些木盒砌成的。工作坊结束后，小孩所创作的家具可以带回家，亦可以放在这场地内联同另外数件由深港设计师所创作的作品一同于此展览，供参观者观赏。

　　新媒体及科技展 探究创新科技的设计奥秘

　　来自深港40名设计师的数字作品将在“新媒体及科技展”上展示，形成一个互动的展览空间，向观众展示科技以及设计互动的力量，观众在观展过程中可以亲身体验作品。此展旨在展示新媒体如何让观众参与创造生动且具有互动意味的用户体验效果，向公众展示科技以及设计互动的力量，为他们带来更好的日常生活体验。

新媒体及科技展展示品《MindCatcher》——设计师Predrag Nikolic设计作品

　　设计师Predrag Nikolic在本展览中将为观众带来“MindCatcher”这款作品。想象一下当大脑中的思维导图反映到肢体上是什么体验，这款MindCatcher可以让参与者领略到其中的魅力。

　　配套活动创新工作坊则分为三期来举办，主题分别为“Unity手游工作坊”、“3D创意·智造”、“电子拼图Electronic Puzzle”。参加活动的观众会受邀体验这些创新科技，了解新科技与设计如何相铺相成，以及新科技在提高我们生活品质方面的作用。

　　深港设计企业配对会 推动设计与产业无缝对接

　　以“双城品味”为主题的深港设计企业配对会，将邀请来自香港和深圳的20位产品、工业设计师进行组队，分成十组，在双年展开幕当天与一家企业正式合作，通报项目课题。这10组需在接下来的两个月内共同合作，并在闭幕式上的“深港跨界设计作品展”中展出。这些展出的概念方案可以体现设计师和企业是如何通过两个城市间的战略合作伙伴关系共同形成开发设计理念。所有的作品和过程将会被作为方案记录下来，并作为这一领域内的设计师和企业学习研究方案存档于香港深圳网上资源平台。

　　设计新锐及获奖作品展 新锐设计师的展示新天地

　　30名年轻设计师（香港深圳各15名）,年龄均在30岁以下,将会受邀在设计新锐及获奖作品展上展示他们的作品。同时还有至少10个获得不同国际大奖的设计作品。此次展览涉及到的设计领域包括传播设计，空间设计，产品设计（工业设计），室内设计，新媒体设计，时装及服装设计。此次展会旨在展示和突出这两个城市在创造力方面的潜能，并为所有的设计师提供合作机会，同时为设计师们提供了一个平台,让他们能在潜在客户面前展现个人风采。

设计新锐及获奖作品展展示品《PLAYBULB智能蓝牙音箱LED灯》——深圳市宝嘉能源有限公司设计作品

　　深圳市宝嘉能源有限公司将携带其设计作品“PLAYBULB智能蓝牙音箱LED灯”亮相设计新锐及获奖作品展。PLAYBULB是一种全新的智能蓝牙音箱LED灯，结合了照明与音乐播放的功能，通过移动设备进行操作。类似灯泡的造型，采用最前沿的音响技术，成功兼顾了时尚的外观与出色的音质。在33英尺的范围内，可以通过苹果最新的iPod，iPhone和iPad和安卓4.3及以上版本的设备来控制LED灯和播放音乐。

　　吱吱喳喳读图夜——Design Pecha Kucha

　　日语词“Pecha Kucha”即”闲聊”的意思，30位青年设计师（深港各15位）将在欢乐海岸LD小巴黎以读图演讲的形式随意而又兴奋地相互交流。该活动建立在“20X20”的演讲形式之上，每位设计师通过20张图片，每张图片20秒钟的形式陈述想法。

　　吱吱喳喳读图夜是一个旨在促进艺术设计探索的非盈利性公共演讲和社交平台，于2003年由Klein Dytham Architects(KDA)首创，现已在全球超过700个城市举办，来自深港的设计思想在这里自由碰撞，促进两地的设计文化相互融会贯通。

　　双城创动﹒工业设计创新展

　　工业设计创新展主要展示香港和深圳两地最具代表性和影响力的产品、工业产品设计。来自两地的30家企业(深港各15家)通过展示各自产品设计，让观众更加了解香港与深圳设计趋势的异同，以及两地人民生活方式和喜好方面的异同。作品包括电子产品、室内装饰,家具以及灯具等。展会将邀请参观者在展品旁写下有关设计如何提高生活的评论，旨在引领群众参与有关设计和日常生活的讨论,让群众意识到设计在生活中无处不在。

工业设计创新展展示品《“美杜莎”Hi-Fi耳机》——LKK洛可可设计集团设计作品

　　出自LKK洛可可设计集团的“美杜莎”Hi-Fi耳机是本次创新展的亮点之一，它打破常规耳机形式，极简单一曲面的变化，外壳为整体成型，内部为流线型设计，改变一贯的耳罩式设计。耳机线拥有专利，用料特殊，即使是细线也不会出现缠绕现象。

工业设计创新展展示品《鸳鸯骨瓷咖啡/茶具》——香港国际知名产品设计师叶智荣设计作品

　　香港的国际知名产品设计师叶智荣在创新展上带来了“鸳鸯骨瓷咖啡/茶具”这款作品。骨瓷壺身以流线的鸳鸯形体带出時尚的現代艺术感觉，手柄取型鸭子尾巴与壶一气呵成，倾斜尖细的出水口是一种很巧妙的倒茶设计，不会产生滴漏的情況。流线飞斜的壶身设计一直延伸至最高点的“I”型的手柄，浑然天成的造成不允许半点变形。另外飞斜的杯子与中空的UFO型碟子都是对工艺师的极大挑战，也把生产技术推到更高的水平。

　　同时，配对的公众活动“设计市集”将于10月1日至2日在华侨城创意文化园区北区T街举行，来自两地的80名设计企业家（深港各40名）受邀展示并且销售他们的设计作品，观众可以通过这些被销售的设计作品探析两地的设计文化差异。不仅为设计创意人才提供一个平台以宣传他们的原创作品、向观众展示他们的处女作，还为他们和群众直接交流并分享自己创意缔造一个绝佳机会。

　　以设计驱动深港双城融合 打造设计双城

　　深港两地，同文同源，相互依存。两地互有优势，香港设计更前沿，视野亦更加国际化，而深圳作为平均年龄仅有三十岁的城市，年轻且充满活力，两个城市之间彼此能互相补足。第一届深港设计双年展的举办，不仅促成了深港两地文化创意杰出人士的再次聚首，还将两地合作共建国际文化创意中心，打造设计双城的美好意愿再度延续。每两年一届的深港设计双年展，将打造成为深港两地设计、文化、艺术、产业交流的常态的品牌活动，2016年第二届双年展将在香港举办。