伊东丰雄：筱原一男对我影响最大的是感官性

　　导语：上海当代艺术博物馆首个开年大展《筱原一男》亚洲回顾展上，坂本一成、伊东丰雄、长谷川逸子三位被公认为筱原学派代表人物的建筑巨擘分列台上，细数他们与筱原之间的设计源流、师承关系与建筑立场。尽管三人的发言都语焉不详，并没有超出人们往日对于日本中生代建筑师的整体认识，但仍可从中窥见他们受到筱原影响的建筑理念在当下的演进。伊东丰雄全文发言摘录如下：

　　闭锁性‘抽象性、象征性仍然是我们日本当代建筑的三个重要线索，只不过在我们这个时代发生很大变化的情况下，我们要用另外一种方式来呈现出它的闭锁封闭性，或者说我们要跟筱原一男采取另外一种不同的方式来表达抽象性，我们换一种方式去表达，只不过每个建筑师的方法不一样，但是我想线索就是这三条。

　　其实对于我来说，筱原一男对我的影响当中，除了刚才我讲的我们理论上能够分析出来的这三条以外，他的建筑作品当中，对我影响最大的就是超越这些理论的，我刚才一开始说的，他的那种感官性，那种感官性在我看来是非常非常重要的。这是一些照片，这是“地之家”，大概这是1972年，我有机会去听了筱原一男的讲座，1972年我就像今天很多的听众一样，大家很多都是没有座位得站着在那边听讲座，我当时就是站着听他讲座的其中一位，当时我站着听他讲座的时候，他每放一张照片我都叹一口气，为什么房子都这么漂亮！当时我们都很年轻，很多人看到他的房子，看到他放得这些照片的时候都觉得是一种梦想，他的这种理论已经超越了他建筑理念的表达，当他把这些作品照片放出来的时候你就会为他的照片所倾倒。这在当时其实已经是筱原一男超越他理论性的一种浪漫主义的表达方式了，我对于他的这种浪漫主义表达其实是非常喜欢的。

白之家 House in White

　　接下来开始讲讲我的房子，右边是叫White U(白色U形），1976年做的一个房子，这个房子刚才奥山老师画了一张筱原学派的图，学生都是跳来跳去的，这个房子正是我跟筱原一男合体的时候的作品。庭院简而言之是一个圆环，这个圆环当中在侧面和顶面通过不同的方式将这种自然导入到这种封闭的空间当中，通过这种封闭性来获得一个空间的表现。其实我刚才听坂本老师的讲座我就知道，他非常讨厌我这个房子，这个其实是很漂亮的。其实我虽然喜欢漂亮的房子，特别是这种非常漂亮的景色，所以我现在也是希望能够有机会重现这种非常漂亮的景色。
我想对于这个房子的介绍，如果将来有机会能够让我在上海做讲座的话我再跟大家做进一步的解释。
 
　　这是1976年完成的东京郊外的一个大学的图书馆。我的想法是在一个非常漂亮的环境当中，怎么样将建筑和周围的环境能够形成跟某种同化，因为这是一个图书馆，所以很难将这种同化实现得非常彻底，在地下部分通过一种方式，能够将建筑跟自然有某种方式的贯通。

上原弯道的住宅2 House on a Curved Road

　　这个也是一个新作品，台湾大学的一个社会科学的新的学院的一个研究室，结构它是通过什么样的几何方式来实现呢，来给大家做一个演示。这个是在建筑围合的一个内院当中做出来的一个设施，周围已经有很多这样的树木，怎么样使这样的树木来能够形成某种同化的处理，来进行一个结构的思考。这是平面图，这里面的家具刚放进去，下个月还会再处理一下，这个房子正式的使用是在今年的9月份。

　　最后一个作品是现在还正在建设当中的台中歌剧院的一个项目。这个房子如果大家问我为什么做成这个样子，今天不是我的讲座，所以可能没有时间，这个房子我可以告诉大家已经做到第9年了，是一个时间非常长的项目。所以在最近它的结构总算是完成了。当我在现场看这个结构的时候，我突然间想到了我的YBU。为什么会想到这个呢，因为在我看来，当你要去体验这个空间时，它不仅仅只有视觉一种感觉，包括触觉包括皮肤的感觉，等等这种五感都是非常重要的方式，都一种感官性的刺激。这个是剖面上的一个参数化结构的参数化的建造过程。简单的说就像我们人的身体一样，人的身体当中就会有很多很多的这些圆环，由这些环组成，这些环使我们人类更好的和自然进行某种交流和互动。我想就像做一个身体一样的房子，在这个房子当中有很多的圆环，通过这种环的介入能够使这个建筑和外界之间能够形成某种更好的对话的可能。