城市雕塑，也可以称之为“公共雕塑”。在日本和美国等国家，还称之为景观雕塑、环境雕塑。城市雕塑主要是用于城市的装饰和美化。它的出现使城市的景观增加，丰富了城市居民的精神享受。作为城市的组成部分，城市雕塑一般建立在城市的公共场所，既可以单独存在，又可与建筑物结合在一起。城市雕塑的题材范围较广，举凡与该城市的地理特征、历史沿革、民间传说、风俗习惯等有关联者皆可创作并建立。

城市雕塑在形式上有圆雕、浮雕，或独立一处，或附属于建筑物；或置于大庭广众之中，或隐于林荫小路之上。在材料上有石雕、水泥、铜雕及其他金属材料。城市雕塑一般都形体高大，气势恢宏，具有纪念意义，但亦有点缀场景，形体较小者。前者多建在广场、车站、政府机关等重要的公共场所，后者多散置于公园、公共绿地、林荫道等处。

作为文化的构成部分，城市艺术代表了这个城市、这个地区的文化水准和精神风貌。一些城市中的优秀城雕作品以永久性的可视形象使每个进入所在环境的人都沉浸在浓重的文化氛围之中，感受到城市艺术气息和城市的脉搏。世界各地的商业街区、企业区、居民社区、旅游风景区、机场、码头等等，各种雕塑景观调节着建筑空间的气氛。除了一定数量的大型纪念性雕塑外，更多的是中小型的城市雕塑，它们位于城市的各个部位，一部分雕塑景观具有一定的纪念意义，但多数的雕塑景观是独具魅力的创作。它们从各个方面反映着城市的文化精神世界。[详细]

城市的室内外雕塑以及城市外的纪念地、游览区、陵墓、桥梁、交通干线，以及商场、宾馆等公共场所的大型室内外雕塑都属于城市雕塑，主要分为纪念性的城市雕塑、主题性的城市雕塑、装饰性的城市雕塑、标志性的城市雕塑、展览陈设性的城市雕塑、以雕塑为主的的大型艺术综合体。[详细]

简介：日裔美国人野口勇(Isamu Noguchi,1904－1988年)是20世纪最著名的雕塑家之一，也是最早尝试将雕塑和景观设计结合的人。他一生都致力于用雕塑的方法塑造室外的土地。他曾拜布朗·库西为师，习得了以雕和凿为主的创作方式。1930年他前往莫斯科与亚洲，曾在北京师从齐白石学习中国园林的造园心法。最后他回到了日本又接触到日本禅宗庭园的风格思想。对他来说，1930年是一个风格上的转变，他开始跨领域到了整个景观花园的设计，将东方的空间美学，逐渐的带到西方的现代理性当中。1981年他与建筑师Shoji Sadao一起计划成立野口勇雕塑花园博物馆。这位多才多艺的日裔美国人一直致力于用雕塑的方法塑造室外的土地。野口勇是国际上公认的战后最具影响力的雕塑家和设计师。早在大地艺术产生之前，20世纪初期他已成功地将雕塑概念扩展到风景空间，使基底不再是展示作品的背景，而是作品自身的组成部分。

作品：
（1）日本广岛，和平公园，原子弹爆炸死难者纪念碑和拱形桥梁。
（2）美国德州福特沃斯市，第一国家银行建筑的雕塑。
（3） 美国康乃狄克州，纽海文市里，耶鲁大学Beinecke稀有图书及手稿图书馆中的Sunken花园。
（4）耶路撒冷，以色列博物馆中的比利玫瑰雕塑花园。
（5） 法国巴黎，联合国教科文组织巴黎总部前雕塑花园。
（6） 美国纽约市大通银行前的Sunken Garden。
（7） 纽约阿蒙克市，IBM总部前的花园。
（8）日本东京kodomo no kuni，是一个儿童游乐场。
（9）美国密西根州，底特律市，Dodge Fountain and Philip A. Hart Plaza。 野口勇最广为人知的是旋涡型滑梯作品，去世前的最后作品是日本札幌的Moerenuma公园。

获奖：1988年野口勇获得日本政府颁发的奖Sacred Treasure（Third Order），同年12月，获得纽约雕塑中心Award for Distinction in Sculpture。

语录：野口勇曾说：“我喜欢想象把园林当作空间的雕塑。……人们可以进入这样一个空间，它是他周围真实的领域，当一些精心考虑的物体和线条被引入的时候，就具有了尺度和意义。这就是雕塑创造空间的原因。每一个要素的大小和形状是与整个空间和其它所有要素相关联的… [详细]